Ocho apellidos vascos

Título: Ocho apellidos vascos
Título original: Ocho apellidos vascos
Dirección: Emilio Martínez-Lázaro
Géneros: Comedia, romance

"Se está haciendo la dura, eso es muy típico de las chicas vascas de aquí; eso y cortarse el flequillo que parece que le han dado un hachazo."

Rafa es un joven señorito andaluz que no ha tenido que salir jamás de su Sevilla natal para conseguir lo único que le importa en la vida: el fino, la gomina, el Betis y las mujeres. Todo cambia cuando conoce a la primera mujer que se resiste a sus encantos: es Amaia, una chica vasca. Decidido a conquistarla, se traslada al pueblo de las Vascongadas, donde se hace pasar por vasco para vencer su resistencias. Adopta el nombre de Atxon y varios apellidos vascos: Arguiñano, Igartiburu, Erentxun, Gabilondo, Urdangarín, Otegi, Zubizarreta e incluso Clemente.

Después de casi un mes queriendo ver esta película, debo decir que pocas veces en mi vida me había reído tanto.

Ocho apellidos vascos nos narra la historia de Rafa, un tío sevillano que es el estereotipo que nosotros entendemos por andaluz. Un día, en el bar, empieza a contar chistes sobre vascos (uno de muy mal gusto relacionado con la Gonorrea), con tan mala suerte que allí también se encuentra Amaia, una chica estereotipo vasca, celebrando su despedida de soltera. Bueno, despedida de soltera por llamarla de alguna manera, porque en realidad sólo unos cuantos días antes su prometido Antxon la había abandonado. Entre una cosa y otra, acaban durmiendo juntos. Sí, sólo durmiendo. Pero ella se vuelve a Euskadi dejándose su bolso en casa de Rafa. Así que este coge y, con la dirección que pone en su DNI, va a las Vascongadas para devolverle sus pertenencias y "terminar el trabajo que dejó a medias". 

Ya no cuento más, que entonces os fastidio la película entera. 

Debo decir que aunque la película me ha sorprendido para bien, mi experiencia en el cine fue bastante nefasta. Hacía mucho que no iba, y me esperaba una convivencia agradable y apacible. En primer lugar: cogí el pase de las tres y media, por lo que estaba recién comida, pero aún así llegaron personas con bols de palomitas más grandes que mi cabeza, me venía el olor, y me daban arcadas. En segundo lugar: el tío que estaba sentado a mi lado. Estaba todo el rato con el Wuasap (si vas a estar con el móvil, ¿para qué vas al cine?), y encima se reía de los chistes que menos gracia hacían. Llamadme rara.

Pero no, la peli me encantó. Su humor se basa básicamente en los estereotipos sobre los andaluces y los vascos (menos mal que no han hecho la película sobre madrileños), en el humor de toda la vida y en el pelo de Amaia. Lo que más molaba era ver como Rafa se metía en todos los líos del mundo por fingir ser vasco, y la facilidad con la que salía de ellos. Ni Light Yagami lo hubiera hecho mejor.

    

¿Alguien quiere un Disney adolescente? #3

¡Señores, esto no se acaba! Primera entrega, segunda, ¡y ahora una tercera! ¿Habrá una cuarta? ¡Quién sabe! Pero mientras tanto, disfrutemos de nuestros queridos amigos de Disney en versión universitaria una vez más.

                     

                                 

¡Ganadora del certamen de microrrelatos!

Eso es. En la ciudad en la que vivo (no voy a decir cuál es, o si no presta atención a anteriores entradas) se organizó para el día del libro, que es hoy, un certamen de microrrelatos ¡en el que he quedado primera!

Fue un poco difícil, ya que en el periódico en el que lo anunciaban sólo especificaban "que empiece por En un lugar de la Mancha". Así que fui yo súper feliz ha escribir la primera versión que era de unas ¡140 palabras! Me puse a eliminar como una loca, hasta que llegué a uno de 94, sin contar título ni inicio. Un día después me llegó un correo de confirmación, ¡el premio era mío! 

Quiero dar las gracias por este premio a mi padre y a mi madre, que siempre han estado ahí; al profesor de Lengua que tanta caña me dio en 2º de la ESO a la hora de escribir; a mi gata y a las amigas que me caigan bien.

Ahora, sin más dilación, os dejo aquí el relato. También podréis verlo en mi nada-actualizado-otro-blog Imágenes sueltas de una noche eterna:

Don Quijote en la Pantalla

En un lugar de la Mancha, no recuerdo dónde, había un hombre anciano cuyos ojos de la pantalla jamás se apartaban. ya fueran españolas, americanas o inglesas, las series de televisión eran su pasión. No se perdía jamás un capítulo, memorizaba siempre la temporada entera esperando la segunda, por lo que nunca salía de casa. Y cuando lo hacía, todo era un show: para él cualquier hospital era húesped de enfermos mentales, los coros dueños de enredos amorosos, y los institutos estaban llenos de carismáticos adolescentes. Hasta que un día se levantó del sofá, y lo primero que hizo fue buscarse un co-protagonista para crear su propio espectáculo.

American Horror Story: Asylum

Nombre: American Horror Story: Asylum

Temporada: 2

Creadores de la serie: Ryan Murfy & Brad Falchuk

Capítulos: 13

"All monster are human."

Esta temporada sigue a los pacientes, médicos y monjas que se ocupan de la Institución Mental Briarcliff, creada para albergar y tratar a criminales dementes. Los guardias que dirigen la institución son la rígida Hermana Jude, su segunda al mando la Hermana Mary Eunice y el fundador de la institución, el monseñor Timothy Howard. Los médicos encargados de tratar a los pacientes del asilo incluyen al psiquiatra Oliver Thredson y al científico sádico Dr. Arthur Arden. Entre los pacientes, muchos de los cuales dicen ser injustamente institucionalizados, se incluyen la periodista lesbiana Lana Winters, el acusado de asesinato en serie Kit Walker, y la presunta asesina Grace. También hay elementos espirituales y científicos que manipulan a los habitantes de Briarcliff, incluyendo la posesión demoníaca y hasta extraterrestres.

Si la primera temporada de American Horror Story da miedo, esta da simplemente pavor. 

La historia es mucho más oscura que la de su predecesora, y cuenta como único defecto lo poco creíble que resulta el argumento de los extraterrestres (a pesar de que es un dato importante en toda la serie y que aún así es mucho más creíble que en otras series).

La historia transcurre en un asilo de la década de los años '60, donde conviven religiosos, médicos y dementes variados. Pero lo mejor de todo es que nuestros protagonistas no están realmente locos, algunos han sido encerrados a falta de otro sospechoso, por no ser creídos al ser abducidos por alienígenas o por el simple hecho de ser homosexuales. Al contrario que en la temporada anterior, el miedo no se basa en lo visual, o en lo que una imagen visual pueda insinuar: aquí el terror es verdadero, y las imágenes son simples excusas para jugar con los sentimientos del espectador.  

Además, los personajes están mucho más trabajados. Cada uno tiene su propia historia, y hay momentos que hasta el "bueno" te cae mal y el "malo" te hace sentir verdadera lástima. Pero no lo pondré todo aquí, como ya hice anteriormente, analizaré los personajes uno por uno. ¡ATENCIÓN, SPOILERS!

Dr. Oliver Thredson: El psiquiatra del centro. Es un personaje que un principio te cae bien, porque parece el único sensato entre todos. Pero esconde un secreto que te hará odiarlo, y tras ese secreto, una situación en la que te hará flaquear. Cuidadito con encariñarse con él.

Monseñor Timothy Howard: Me siento realmente confusa con este personaje. En todas partes he leído que esconde un oscuro secreto y, aunque no me caiga especialmente bien, no creo que sea una mala persona en absoluto. Lo único es que confía demasiado en "su poder con Dios" a la hora de tomar decisiones.

Lana Winters: No me gustó nada el papel de Sarah Paulson en la temporada anterior, pero en esta me ha enamorado. Lana es encerrada porque su homosexualidad está vista como una "grave enfermedad que debe ser tratada" y durante la serie la Hermana Jude y Thredson tratarán de "curarla". Es inteligente, valiente y no duda en decir lo que piensa. Definitivamente de mayor quiero ser una versión heterosexual de ella.

Kit Walker: Otro que repite es Evan Peters, que en cada capítulo está más guapo. Interpreta a un joven casado con una mujer negra (algo muy mal visto en aquella época), pero ella es abducida por extraterrestres y a él le acusan de ser el asesino en serie Bloody Face, famoso por despellejar a sus víctimas. El personaje simplemente me enamora, ya que siempre es como un rayo de esperanza en la oscuridad que supone Briarcliff (¡qué cosas más bonitas digo cuando quiero!).

Hermana Mary Eunice: Su nombre es tan complicado que ni los protagonistas saben pronunciarlos. Empieza como una chica puritana y bastante inocente, pero en el segundo capítulo es poseída por el diablo y empieza a tener comportamientos extraños. Es el personaje que más lástima me da, por la lucha interna que hay en su interior entre ella y Satanás.

Grace Bertrnad: Un trágico personaje con una trágica historia y enamorada hasta las trancas de Kit Walker. De las pocas cuerdas, la acusaron de asesinar a toda su familia con un hacha. Es un personaje que han aprovechado bastante poco para el final tan trágico que sufre (o los dos finales tan trágicos que sufre, si se me permite añadirlo).

Dr. Arthur Arden: ¿Qué vamos a hacer con usted, doctor? La única mínima simpatía que puede producirnos es al enamorarse tan puramente por Mary Eunice. Pero ya. Nada más. ¿Qué voy a decir si es un médico sádico que disfruta con los experimentos humanos? Sin mencionar que fue bastante cercano a Hitler. Lo dejo en el aire.

Hermana Jude: La serie evoluciona con ella. Su oscuro pasado la llevó a meterse a monja y trata de forma tan cruel a los pacientes por los remordimientos que siente. A pesar de todo, es el mejor personaje de toda la temporada. Su historia está muy bien construida y es un personaje muy bien construido.

Shelley: Me encanta su media cabeza rapada, muy a la moda de hoy en día. Bromas aparte, un personaje que podría haberse aprovechado al máximo y se ha quedad en un par de capítulos sin apenas participación. Después el nazi que nos aparece un poco más arriba le corta las piernas y le inyecta un virus de una cosa que no sé que es pero da mucha grima. Y para el que pregunte, su crimen fue ser ninfómana.

 

Shachath: Mejor conocida como el Ángel de la Muerte. Su forma de llevárselos al otro mundo es besándoles. Provoca pesadillas a la hermana Jude, lo que podríamos interpretar como el miedo a la muerte, el cual no supera hasta el último capítulo.

Leigh Emerson: Este personaje es el que más me repugna, en todos los sentidos, tanto moral como estéticamente. Odia la Navidad (con sus razones, eso no lo voy a negar), se carga a unas cuantas familias, le encierran en Briarcliff y se escapa. No gastaré más espacio hablando de él.

¿Anna Frank?: Esta señora llega al asilo afirmando ser Anna Frank, lo que causa una gran revuelo en Briarcliff debido a la fama de su historia. Tras un par de capítulos bastante atropellados se sabe que sólo es una mujer normal obsesionada con el holocausto judía. ¿Pero, entonces, cómo pudo afirmar con tanta seguridad que el Dr. Arden era en realidad un médico nazi?

Pepper: Bastante desagradable a la vista, pero muy infravalorado. Se la acusa de haber matado y cortado las orejas a su sobrino bebé, pero es incapaz de defenderse debido a sus deficiencias mentales. Pero los aliens la dotan de una inteligencia especial para que sea capaz de desarrollar una muy importante misión...

Alma Walker: Mujer de Kit. Es abducida por los aliens y se queda embarazada de su marido. El personaje está muy mal construido, se le coge manía enseguida y encima la actriz que la interpreta es mala (aunque ya la tenía manía de antes, con su pésima actuación de Caddie en la versión americana de Skins).

Sam Goodman: Sólo aparece en dos capítulos, pero tenía que ponerlo. Detective superviviente del holocausto que ahora se dedica a buscar a antiguos nazis. Me gusta especialmente por toda la trama nazi y la cuestión que ya replanteé con "Anna Frank".

Leo y Teresa Morrison: Pareja de tortolitos a la que le pone hacer el amor en lugares terroríficos. Él acaba sin brazo (probablemente por hacer música tan mala). Buena introducción a la historia, y ya está.

Wendy Payser: Una pena de chica... Es la pareja de Lana. Primero la hacen chantaje para que encierren a su novia en el psiquiátrico y después Bloody Face se la carga. Si es que no se puede haber nacido con tan mala suerte...

Pues creo que eso ya es todo. La próxima reseña de serie que pienso subir será sobre la segunda generación de Skins, pero que sepáis que tengo muchas ganas de empezar con American Horror Story: Coven y con terminar el libro que estoy leyendo. ¡Hasta lueguito!

Versión masculina

Recientemente empezaron a circular por la red ciertas ilustraciones en las que se mostraban a ciertos personajes de los clásicos de Disney, más concretamente chicas, en su versión más masculina. Y como prefiero pecar de poco original a pecar de no estar al día, yo también he decidido publicarlos aquí, con nombres y todo:

Esbern (Elsa): Ni la más reciente de las princesas Disney (aunque en realidad es reina) se libra de su alter-ego masculino. Me gusta más éste que el original, fíjate lo que te digo...

Beltrán y la Bestia (Bella y Bestia): Dado que la bestia es ya un nombre de género femenino, no ha requerido cambios. Aunque si esta fuera la versión original, le vería un fallo: ¿en serio Beltrán se enamoraría de la Bestia? No sé, eso de que una chica te mantenga encerrado en su castillo durante tanto tiempo podría estar considerado como acoso...

Maléfico (Maléfica): ¡El que más me gusta! Maléfica no es buena, pero debes reconocer que Maléfico está muy bueno. ¿Entiendes por dónde voy?

Christian de Vil (Cruella de Vil): ¿Por qué los chicos malos son los que más me atraen? Lo único es que pienso que un tío al que le atraigan tanto las pieles debe ser un poco ¿mariposón? O simplemente amigo de Mario Vaquerizo.

 

Patamon (Pocahontas): Es el que menos me ha gustado de todos. No porque sea malo, sino porque parece que simplemente han cogido al hermano de Pocahontas. No está muy currado.

 

Emanuel (Esmeralda): Me gusta su cambio. Aunque puede ser también debido al trauma que le tengo al nombre de "Esmeralda". Imagináos la historia de El jorobado de Notre Dame con todos cambiados de sexo. Cambiarían tantas cosas...

Ariel: Es el único al que no le cambio el nombre, ya que es unisex. Es más, he buscado el significado y el nombre es más bien de chico. Sinceramente, Ariel es una de las princesas de Disney que peor me cae, y creo que siendo un chico me caería aún peor. Cosas de la vida.

Mad Max

Título: Mad Max
Título original: Mad Max
Dirección: George Miller
Géneros: Acción, ciencia ficción

"Mi vida se apaga... La vista disminuye... Lo único que quedan son recuerdos. Recuerdo una época de caos, sueños destruidos y el sufrimiento de la devastación. Pero más que nada, recuerdo al Guerrero de la Carretera, el hombre al que llamábamos Max".

En un futuro post-nuclear, Max Rockatansky, un policía encargado de la vigilancia de una autopista, tendrá que vérselas con unos criminales que actúan como vándalos,sembrando el pánico por las carreteras. Cuando, durante una persecución, Max acaba con Nightrider, el líder del violento grupo, el resto de la banda jura vengar su muerte.

Para que os hagáis una idea: esta película me la regaló mi padre el día de mi cumpleaños, que es en enero, y hasta abril no he podido verla. Una pena ya que la tenía muchas ganas.

Primero de todo: la película se me ha hecho un poco extraña. Se suponía que tendría una ambientación post-apocalíptica, pero tiene una estética, tanto en las escenas de acción como en las demás, de cine western. El filme podría haber sido perfectamente ambientado en el antiguo oeste, y por alguna extraña razón, decidieron dejarla en ciencia ficción.

Segundo: aunque el argumento es un poco simple, debo reconocer que esta película ha servido de base a otras actuales con temas similares, rollo la saga de Fast & Furious, y de ese rollo. 

Tercero: ¡ATENCIÓN SPOILER! Según la película, Max está felizmente casado con Jessie (creo que se escribe así) y tienen un hijo que es súper cuquie. Pero cuando él decide tomarse un descanso del trabajo, él está todo el día con su mujer. ¿Y el hijo, qué? Nada, se lo dejan olvidado en su casita en la playa. Es más, cuando la familia se ve obligada a huir y se alojan en la casita esa del campo, y atacan a Jessi, ésta no se acuerda hasta el último momento de su hijo. Pero claro, ya es demasiado tarde y los malos con pinta de no haberse duchado en años ya se lo han llevado. Me ves durante toda la película gritando como una loca: "¡Y el hijo, qué! ¡¿Qué pasa con tu hijo?!".

Conclusión: Es una buena película para pasar el rato, y un buen clásico de las pelis de coches, pero no me ha terminado de llamar.

R.I.P.: Gabriel García Márquez

Gabriel García Márquez fue un escritor, novelista, cuentista, guionista, editor y periodista colombiano. En 1982 recibió el premio nóvel de literatura.

Está relacionado de manera inherente con el realismo mágico y su obra más conocida, 100 años de soledad, es considerada una de las más representativas de este género literario e incluso se considera que por su éxito es que tal término se aplica a la literatura de los años setenta. En 2007, la Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española lanzaron una edición popular conmemorativa de esta novela, por considerarla parte de los grandes clásicos hipánicos de todos los tiempos.

Fue famoso tanto por su genialidad  como escritor así como su postura política (su amistad con Fidel Castro causó mucha controversia en el mundo literario y político).

Desde aquí quiero decir adiós a una de las grandes de voces de la literatura hispana.

Frozen: le reino de hielo

Título: Frozen: el reino de hielo
Título original: Frozen
Dirección: Chris Buck & Jennifer Lee
Géneros: Animación, comedia, aventura, fantasía y musical

"Hay personas por las que vale la pena derretirse".

Cuando una profecía condena a un reino vivir un invierno eterno, la joven Anna, el temerario compañero Kristoff y el reno Sven emprenden un viaje épico en busca de Elsa, hermana de Anna y Reina de las Nieves, para poner fin al gélido hechizo. Adaptación libre del cuento La Reina de las Nieves.

En fin, ¿qué puedo decir de una película tan maravillosa como esta?

Elsa y Anna de pequeñitas eran inseparables, hasta que un día la primera hiere a su hermana accidentalmente. Por suerte, los trolls consiguen curarla. Pero desde ese día, Elsa se muestra fría, ya que teme poder dañar a su hermana otra vez. Anna crece sintiéndose sola. El día de la coronación de Elsa, Anna se enamora perdidamente de Hans (que después resulta ser un capullo, pero en fin), y entre una cosa y otra, sin querer Elsa empieza a congelarlo todo y huye a esconderse en las montañas del norte. Anna, cuando va a buscarla, se encuentra en el camino con Kristoff (¡que es clavadito a un amigo mío!), a su reino Sven y aun muñeco de nieve llamado Olaf, que es un cachondo el tío.

Siempre pensé que los los mejores clásicos Disney eran, efectivamente, los más clásicos. Pero con Enredados y con Frozen (me gustaría poder decir lo mismo de Tiana y el sapo, pero no la he visto) se demuestra lo contrario. La industria de películas de Disney evoluciona junto con los tiempos, y al igual que yo soy de la generación Mulán, y por lo tanto me ha marcado mucho en mi forma de ver el mundo, no puedo esperar ha que lleguen a mi edad las niñas de la generación Frozen.

Es más, yo creo que si contratase como organizadores para mi 18 cumpleaños a Olaf y al Genio de Aladdín, no me lo pasaría mejor en la vida.

Malas notas por problemas familiares

100 artistas sin los que no podría vivir

Título: Historia ilustrada de la música 100 artistas sin los que no podría vivir
Título original: 100 artistas sin los que no podría vivir
Editorial: Lunwerg
Autor: Ricardo Vavolo
Género: Música, arte

Este libro es un diario musical personal ilustrado. He tratado de reflejar quién y cómo soy a través de 100 grupos que mantengo día tras día en mi vida. Y como me dedico a dibujar, lo cuento de esa manera... dibujando.

Ya nos conocíamos Ricardo Cavolo y yo de Cocina Indie de donde, por cierto, tengo que probar algunas de sus recetas. Aún así me sorprendió un poco encontrarme este libro en la tienda. Historia de la música tachado. Exacto, porque no es una historia de la música, tal y como podrían ser 1.001 canciones que hay que escuchar antes de morir y 1.001 discos que hay que escuchar antes de morir, se nos aclara desde el principio que es personal del autor, simplemente con los artistas puestos en un cierto orden cronológico.

Este libro, aunque me ha dejado satisfecha, me ha sorprendido encontrar ciertos artistas que me disgustan, y al revés, extrañaba otros grupos que en mi opinión deberían haber estado allí. Pero es la opinión del Richie, no la mía, así que...

Por suerte al final venía un epígrafe en el cual eras invitado a escribir sobre tus artistas favoritos y a dibujarlos (¿yo dibujar?). Pero se me hace un poco escueto. Lo mejor será que yo también escriba otro libro-diario sobre mis artistas favoritos. Me parecen muy pocos, pero en fin...